KONSTUTSTÄLLNING
Lördagar, söndagar kl 12 till 17

Anna Larsson-Lantz. 16 – 24 maj

Sten-Eric Lindquist. 16 – 24 maj

Sten-Eric Lindquist är född i Örnsköldsvik 1935. ”Konst eller naturvetenskap, det var tidigt frågan? Efter avslutade studier på folkskoleseminariet in Luleå närde jag allvarliga planer på att välja en konstnärsbana. Efter några år som ”målande” folkskollärare i början på 60-talet, kom jag till Uppsala för vidareutbildning. Jag blev så småningom professor i fysikalisk kemi vid Uppsala Universitet. Bakom mig har jag ett flertal konstgrafiska kurser, bl.a. under 70-talet under ledning av Lars Hellström (Litografi på sten) och Eva Holmer Edling (koppargrafiska metoder). Sommaren 2017 deltog jag i en inspirerande sommarkurs i collografi under ledning av Ann-Kristin (Anki) Källström i Ö-viks Kollektiva Konstnärsverkstad (ÖKKV).

I tidig ålder målade jag mest i olja, men föredrar numera akvarell, och har ett nyväckt intresse för konstgrafik. Under mina många resor inom- och utanför Sveriges gränser har jag fört en illustrerad dagbok (blyerts, bläck, vaxkrita akvrarell), som idag fyller någon dryg hyllmeter. Om jag inte tar motiv direkt ur naturen hämtar jag emellanåt motiv och inspiration ur mina dagböcker för mina verk”- Sten-Eric Lindquist.

Ann-Kristin Eriksson. 16 – 24 maj

I årets konstutställning vill jag fånga ”magiska ögonblick”, ljusfenomen i naturen. Jag har också skapat motiv som ”lurar ögat”, vilka kan ses på två olika sätt.

Mina målningstekniker har jag förvärvat genom enskilda konstnärer och på konstskolor.

Årliga utställningar ger mig en drivkraft till fortsatta utmaningar.

Min lärarbakgrund gör att jag gläder mig över, att dela med mig av mina senaste målningserfarenheter inom akvarell och torrpastell, till de besökare som är nyfikna på processen bakom verken.

Bengt Calles. 16 – 24 maj

Född och uppväxt i Dalarna. Utbildad i Geovetenskap. Disputerade 1977. Har undervisat i Geovetenskap och Naturgeografi vid universiteten i Uppsala, Stockholm och Linköping. ”Jag har alltid ritat och målat, och efter avslutad yrkesverksamhet har jag kunnat ägna mej åt konst mer eller mindre på heltid. Jag målar vanligen i olja eller akvarell, men har återupplivat ett gammalt intresse för grafik och då främst koppargrafik och linoleumsnitt. Grafikintresset har underlättats genom tillkomsten av Uppsala Konstgrafiska Verkstad som gett mej de praktiska förutsättningarna. Mina vanligaste motivområden är dansare och landskap där jag försöker återge det jag ser eller tror mej se.” – Bengt Calles

Eva Wikström. 30 maj – 14 juni

Eva är en 72-årig pensionerad förskollärare som sedan ett flertal år målar passionerat. Tidigare intressen som keramik, textilt arbete och stickning har fått lämna plats för målandet. Det är både lustfyllt och rogivande att låta färgerna samarbeta på egen hand. ”Tillhörigheten till Gottsunda konstgille har sporrat mig och jag har under flera år medverkat i deras utställningar. Som omväxling målar jag tavlor till barn med djur och naturmotiv.”

Peter Östlund 30 maj – 14 juni

Utställning med hålkamerabilder
Jag har arbetat som filmfotograf sedan 80-talet och varit delaktig i många uppmärksammade
filmer.
Bland annat:
Guldbagge för bästa film. Foto Smärtgränsen
Gulbjörnen i Berlin för bästa kortfilm. Foto Senaste Nytt
Nominerad för Oscar för bästa dokumentärfilm Drönarfoto Life Overtakes Me

Jag har även erhållit utmärkelsen Filmbanan av mina kollegor.
Under de senaste åren har jag även börjat arbeta med hålkameror.
Den saknar helt objektiv och har i stället ett litet hål, stort som gjort av en knappnål.
På engelska kallas den för pinhole camera.
Mina kameror är mestadels hemgjorda och jag använder en polaroid-liknande film.
Exponeringstiderna är mellan en knapp sekund och tio minuter.
Det är alltid lika spännande att se hur bilden blir då kameran saknar sökare och andra moderna
finesser.
Men det är just denna process som fascinerar mig.
Att lämna över skapandet delvis till slump, ödet och tillfälligheter.
En bild av tio blir användbar…
Den skannas och bearbetas.
Hela bilden används och inget läggs till.
PIKTORIALISM
Mina bilder har vuxit fram genom en önskan att minimera information, att lämna mer åt tittaren.
Jag är inspirerad av en rörelse som kallas Piktorialismen. Den växte fram för ungefär hundra år
sedan. Generellt kan den förklaras med att man bör skapa bilder i stället för att bara dokumentera
verkligheten. Ofta hade dessa bilder få färger och begränsad skärpa. För en piktorialist är målet
att gestalta en känsla med hjälp av åskådarens fantasi.
Peter Östlund -2026